Home-theater-designers
Nestává se každý den, abych si vybral mozek předního světového 3D umělce-ale přesně s tím mám společného Rafael Grassetti . Rafaelovo jméno možná neznáte, ale nepochybně jste viděli jeho práci na masově populárních hrách jako Assassins Creed 3, Mass Effect 3 a dalších. Možná jste dokonce drželi jednu z hraček, které navrhl pro hračkářského obra Hasbro. Stručně řečeno, Rafael je jeden 3D umělec, který to proslavil, a chtěl jsem zjistit více o tom, jak to udělal, a co je potřeba k tomu, abyste se stal předním 3D umělcem a pracoval pro společnosti jako Sony.
Kdo jste a co děláte?
Jmenuji se Rafael Grassetti a pracuji jako vedoucí výtvarného umění pro herní, hračkářský a filmový průmysl.
Narodil jsem se a vyrostl v Brazílii a začal jsem pracovat pro toto odvětví asi před 8 lety. Pracoval jsem jako nezávislý umělec pro mnoho herních studií, dokud jsem se nepřestěhoval do Kanady, abych pracoval v Bioware. V současné době žiji v Kalifornii a pracuji ve společnosti Sony (SCEA) jako vedoucí oddělení výtvarného umění.
Jaké jsou některé z nejvýznamnějších projektů, na kterých jste dosud pracovali?
kdy vyšel ten xbox
Během své kariéry jsem pracoval na více než 30 titulech. Některé z nich, které mohu zmínit, jsou Mass Effect 3, Dragon Age 3 , Assassins Creed 3 a Revelations, Saints Row, Rift, Fable a Tron. Také jsem dělal mnoho návrhů hraček Marvel a Star Wars pro Hasbro, NBA a MLB a Walking Dead Statue pro McFarlane Toys.
Co navrhování postav?
Porozumění troše procesu vývoje dílu pomůže někomu, kdo chce v této oblasti pracovat.
Fáze jsou v zásadě rozděleny na design a výrobu. Ve většině studií je fáze návrhu procesu vytvořena týmem konceptu, s 2D kresbami. Poté, co je schválen, je „konečný“ koncept nebo myšlenka doručena týmu 3D a oni jsou zodpovědní za jejich překlad do 3D a jejich přípravu na produkci. Je tedy těžké poukázat na postavy, které jsem osobně navrhl, protože proces zahrnuje mnoho různých umělců.
Provádí se 2D fáze obvykle pomocí softwaru, nebo lidé používají papír?
Konečný produkt je vždy svým způsobem digitální. Znám umělce, kteří dávají přednost náčrtu na papír, pak jej přinesou do Photoshopu, aby vybarvili a prezentovali dílo. Koncepční umělci také používají 3D software jako ZBrush stále více dělat koncepty. Díky tomu je celková kvalita lepší a proces rychlejší, protože oddělení 3D může využít velkou část práce pro fázi výroby.
Jak jste se dostali k 3D designu?
Začal jsem studovat 3D software před 8 lety. V té době jsem studoval všechny fáze výroby (koncepce, modelování, lanoví, animace, vykreslování a skládání) a po 6 měsících stavby prvních kusů portfolia jsem získal práci v jednom z největších studií v Brazílii. V tom studiu jsem se toho hodně naučil a po několika letech práce generála jsem se rozhodl zaměřit svou práci na modelování postav a design.
Máte nějaké formální vzdělání v oboru? A myslíte si, že lidé v dnešní době potřebují formální školení, nebo stačí být oddaní a vytvořit skvělé portfolio?
Řekl bych, že k práci v této oblasti nepotřebujete žádné formální školení, ale jedna věc přichází s druhou. Lidé se mě obvykle ptají, jestli mají utrácet peníze za kurzy nebo školení, nebo se učit sami. Vždy jim říkám, pokud máte peníze a možnost, nepřemýšlejte dvakrát. Překážky, kterým se vyhnete učením od někoho, kdo pracuje v oboru a má zkušenosti, které vám pomohou, jsou velmi důležité. Jen si udělejte průzkum a vyberte si správné školení se správnými učiteli.
Přesto je vaše portfolio nejdůležitější.
Pokud se chci dostat do 3D designu sám, měl bych strhnout stovky dolarů za software v profesionální kvalitě, nebo byste řekli, že existují i jiné možnosti? Co mám udělat, abych mohl začít?
Vůbec nepotřebujete bláznivou pracovní stanici. Skutečným tajemstvím jsou znalosti, které o umění obecně máte. Na začátek si můžete dát kousek papíru a tužku nebo kousek hlíny.
jak opravit trackpad macbooku pro
ZBrush lze spustit téměř na každém počítači. K dispozici je také Sculptris společnosti Pixologic, což je skvělé (zdarma.) nástroj pro lidi, kteří chtějí začít s digitální plastikou. Mnoho let používám starý desktop s 2 GB RAM.
Nečekejte, až začnete mít pěknou plochu. Neváhejte, najděte si online návody a začněte si hrát se ZBrush, zjistíte, že téměř vše, co potřebujete vědět, je v tuto chvíli online: Věci se liší od toho, co byly před 8 lety. Pro lidi, kteří nevědí, kde začít, má web Pixologic mnoho článků, videí a odkazů na DVD.
Vždycky říkám svým studentům, nenechte se zaseknout čekáním, až vám z nebe spadne pracovní plocha, učitel nebo něco jiného. Pokračujte, vyzkoušejte nové techniky a prozkoumejte nové umělecké formy. Všechno, co uděláte, se nakonec převede do vaší 3D práce a naopak. Pamatuj si to.
Řekli byste, že technické aspekty 3D modelování, jako je dělení povrchu a zjišťování počtu poly, jsou pro začátek důležité? Nebo jsou to detaily, o které bych se měl starat, až když mám všechny základy a chci jen vyleštit své modely?
To je to poslední, čeho byste se měli obávat. To jsou technické aspekty a liší se projekt od projektu. To se naučíte z každého projektu, na kterém pracujete. Supervizoři a senioři vás naučí věci jako tok topologie, UV záření, velikosti textur atd. Na každém jednotlivém projektu. Soustřeďte se na své umění a na to, jak dobře vaše postava vypadá, bez obav z technických problémů. Pokud dokážete vytvořit dobře vypadající postavu se 3 miliardami polygonů, budete schopni zajistit, aby vypadala dobře s 300 polygony. A to studia hledají, když najímají lidi.
Co si myslíte o svobodném softwaru, jako je Blender? Je to dobrý nástroj pro začátečníky?
Určitě. V zásadě všechny aplikace dělají totéž, ale s různými tlačítky. Ale měli byste také začít hrát s ZBrush a vyzvednout si 3ds Max , Maya nebo XSI ve stejnou dobu. To jsou nástroje, které používají velká studia, a vždy je užitečné si na potrubí zvyknout.
Hollywoodští umělci VFX nedávno vstoupili do stávky kvůli pracovním podmínkám. Řekli byste, že 3D design je stále více konkurenceschopný?
Řekl bych, že to tak vždy bylo. Toto odvětví bohužel závisí na investorech a klientech a tak věci obvykle fungují. Práce a peníze přicházejí a odcházejí a studia si s tím musí poradit.
Toto odvětví bylo vždy opravdu konkurenceschopné a myslím si, že je to dobře: Proto se za méně než deset let kvalita práce, kterou vidíme, tak zlepšila. Většina studií vždy hledá profesionály, ale průmysl má v současné době nedostatek dobrých umělců, takže vždy existuje prostor pro ty, kteří mají dobrou úroveň znalostí a dobré portfolio.
Jaké jsou nejlepší části práce? Co děláš nejraději?
Pamatujete si, když jsme byli děti a mohli jsme vidět úžasnou postavu v dílu Lega nebo pár tahů štětcem? Pamatujete si, kdy jsme mohli celý den kreslit postavy a stvoření do školních knih? (Měl jsem ten problém.)
Takže teď to můžu udělat a dostat za to zaplaceno. Strávit den brainstormingem myšlenek a vidět, jak postava ožívá, je pro mě nejpříjemnější část mé práce. Vidět, kolik práce dali různí umělci vašim postavám, a reakce hráčů, kteří se stanou fanoušky vašich postav, to je něco, kvůli čemu miluji svou práci.
Děkuji, Rafaeli!
Všechny obrázky použité v tomto příspěvku pocházejí od Rafaela a byly použity s jeho svolením.
Podíl Podíl tweet E-mailem Jak změnit vzhled a vzhled pracovní plochy Windows 10Chcete vědět, jak vylepšit vzhled Windows 10? Pomocí těchto jednoduchých přizpůsobení si Windows 10 přizpůsobíte.
Číst dále Související témata- Hraní
- Webová kultura
- Počítačová animace
- Počítačem podporovaný design
Přihlaste se k odběru našeho zpravodaje
Připojte se k našemu zpravodaji a získejte technické tipy, recenze, bezplatné elektronické knihy a exkluzivní nabídky!
Kliknutím sem se přihlásíte k odběru