Home-theater-designers
Během své kariéry v maloobchodě s audiofily v supermoderním segmentu Christopher Hansen Ltd. v Beverly Hills a violoncellové hudbě a filmu Marka Levinsona v Los Angeles jsem byl požehnán pracovat s některými z nejlepších audio-video demo umělců všech dob. Kdokoli, kdo si myslí, že je klient, se může v CD přehrávači vašeho audiofilského systému Levinson / Transparent / Wilson zbavit The Who „Live at Leeds“ a myslí si, že dostává objednávku, přichází další myšlenka. Bezpochyby má spotřebitel čas a místo poslouchat svou oblíbenou hudbu na špičkovém systému. Když se však vydáte na zkušební jízdu, řekněme zbrusu nové Ferrari v Kalifornii, prodavač jí vždy několikrát projde převodovkou, aby vám poskytl představu o tom, do čeho se při zkušební jízdě dostanete. Pak vás obchodník otočí za volantem, když jste všichni nadšení a na dokonalém místě na silnici, kde můžete z auta vytěžit maximum, zanechá vám závratný nepořádek a jste připraveni udělat něco vyloženě hloupého se svými penězi. A ano, právě jsem jeden řídil a bylo to úžasné a ne, auto jsem nekoupil, ale můj velmi drahý přítel a bývalý klient společnosti Christopher Hansen Ltd., což dokazuje, že na ukázce opravdu záleží.
V polovině 90. let působil Mark Levinson v Cello Los Angeles v New Yorku a prodával tuny špičkového vybavení některým z nejmocnějších a nejzajímavějších lidí na Upper East Side i mimo něj. Když jsem s ním osobně pracoval v New Yorku i v LA, naučil jsem se tolik toho, jak angažuje lidi do akustické hudby. Systém violoncella v té době byl nejdražším a nejexotičtějším systémem ve světě audiofilů. Měl výkonné operační zesilovače třídy A, reproduktory s velmi vysokou účinností (97 dB) a mohl opravdu houpat. Mark měl vždy mistrovské nahrávky hudby, které byly nahrávány pomocí speciálních mikrofonů a špičkové elektroniky. V Markově arzenálu měl na pásce DAT indické bubny tabla praskající a praskající živou akustickou energií způsobem, který by nic na CD nebo cokoli, co byste slyšeli v obchodě audiofilů, neudělalo. Zapomeňte na vinyl - tato dynamika nepochází z LP a nikdy ne. Mark by hrál nahrávky exotických a krásných nástrojů, které jste pravděpodobně nikdy v životě neslyšeli. Hudebně by zářili trojrozměrností, která mi jako prodejci umožnila vědět, že i kdyby klient šel, řekněme Ambrosia nebo LA Audio Video, aby slyšel další velmi kvalitní audiofilní zařízení - že by ten náboženský zážitek nedostali. Během dne jsme prodávali audio náboženství stejně jako audio zařízení. Vlastně jsme nechali naše klienty chodit v noci ven, aby slyšeli více živé hudby. Nechali jsme je koupit piana August Forster a Martin kytary. Inspirovali jsme je, aby hráli a nahrávali hudbu s jejich dětmi. Dělali jsme věci, které přesahovaly rámec audiofily, které byly zábavné i ziskové.
Posuňte pásku dopředu dodnes a umění prodeje zvuku je z velké části pryč. Ve skutečnosti jsou díky lidem jako Circuit City a Best Buy nezaměstnaní prodejci, kteří si vydělávají na živobytí, vynikající a zkušení v prodeji zvuku a videa, nyní nezaměstnaní. Myšlenka, že nejprodávanější provizní prodejci „vydělali příliš mnoho peněz“, je jediným nejlepším důvodem selhání kapitoly 7 Circuit City. Nyní je vyvíjen tlak na výrobce, aby produkt předprodal, aby velká prodavačka nebo skladnice mohla jednoduše převzít objednávku, což je jasné, je velmi odlišné od skutečného prodeje nebo výdělku. To je jeden z nejdůležitějších důvodů pro podporu nezávislých AV obchodů, které utrácejí peníze a úsilí předvést špičkové audio-video zařízení. I když je možné ušetřit peníze nákupem některých produktů (používaných na Audiogon.com nebo v Costco), ztrácíte kouzlo učení a prožívání špičkových a výkonných zařízení, která je stejně součástí procesu jako budování vysoce výkonného AV Systém.
Můj přímý šéf v Cello v Los Angeles v 90. letech je herec jménem Joe Cali. On je nejlépe známý pro jeho práci v Horečka sobotní noci jako jeden z Travoltových newyorských kamarádů ve filmu. Skutečné volání Joe Caliho je však jako čistý prodavač. Jak kdysi řekl pozdější Don Bouchard: „Vezměte si všechny horké hovno prodavače jako Levinson, Del Colliano, Chris Hansen, Andy Singer, Mark Goldman, Frank Betz nebo kdokoli z vás, kde byla dohoda, dostali jste kulku do hlavy, pokud jste to neudělali „Uzavřít dohodu - každý z nich by si vybral Joe Cali, aby uzavřel dohodu.“ V mnoha ohledech měl Don pravdu, protože Caliho hřiště bylo jiné než u Marka Levinsona v tom, že se mohl - jako herec - přizpůsobit jako chameleon hudebním a divadelním vkusům klienta a zjistit, co je nutí je tikat. Dostal je emotivní. Naučil posluchače, co má poslouchat, jako slabé bzučení Fender Twin Amp od Stevie Ray Vaughna v úvodu jeho verze Hendrixovy klasiky „Malé křídlo“ nebo hledat mravence plazící se na okraji koše bobulí na Friedovi Zelená rajčata. Naučil zákazníky, aby byli nadšenci, a přitom se stal milionářem. To, za co se mu snažím odpustit, je to, že mě jako studenta vysoké školy a studenta hudby na University of Southern California nutím běžet ulicí ke slavné Tower Records na Sunset Boulevard v západním Hollywoodu a kupovat všechny nahrávky Kenny G před Mr. G přišel do showroomu na ukázku celebrit. Pro mé mladé ego to byla škodlivá zkušenost, ale víte co - Joe ho uzavřel. Dalo by se na to vsadit, protože očekával těsný poměr více než padesát procent pro každého, kdo prodává v obchodě, což znamenalo Joe nebo já.
Dnešní systémy založené na rozhraní HDMI činí mnohem úhlednější ukázku v obchodě nebo dokonce pro přátele doma než v minulosti. HDMI je pomalé a zákeřné, aby bylo zdvořilé, a mladší publikum je natolik zvyklé na okamžitou akci Blackberry nebo jejich notebooku, že málokdy má trpělivost sedět na rafinované ukázce. Můj dobrý přítel v Paradigmu mi říkal, že na každé veletrhy přivedou čtyři nebo pět hráčů Blu-ray, aby vytvořili aktivní ukázky, které patří k nejlepším v oboru AV. Nastavili disk tak, aby přehrával dokonalou smyčku pro každou stopu, kterou chtějí přehrát, a jednoduše přepnuli ze vstupu na vstup, aby udrželi kadenci dema v pohybu. Myslím, že je to něco, co by měli všichni „předváděcí“ prodejci uvažovat s minimálně dvěma hráči na systém. Pro spotřebitele trvalé nahrávání některých klíčových pořadů, například na DVR nebo přepínání z Apple TV na Xbox 360 na Blu-ray, udrží pořad v pohybu, když svému sousedovi předvádíte nejnovější vylepšení ve vybavení vašeho domácího kina.
Dalším klíčovým detailem vynikající ukázky hudby nebo filmu je jeho zkrácení. U hudby platí pravidlo - nikdy nepřekračujte 1:30 a při prvním refrénu plynule snižte hlasitost. Stejně jako říká Thomas Keller z The French Laundry - chcete opustit patrona (nebo svého kamaráda ze školy, který má rád filmy), kteří chtějí jen o jedno sousto více z každého jídla. Ukázky filmů mohou trvat o něco déle, ale dejte si pozor, abyste nepřišli o důvod, proč film zobrazujete. Ujistěte se, že scénu předprodejně varujete lidi před výbuchem brokovnice v úvodní scéně bankovní loupeže Temného rytíře. Lidé potřebují něco, na co se mohou soustředit, pokud není vaším cílem nechat je slepě vletět do scény nebo hudební stopy.
Demo umění nemusí umřít kvůli vzestupu skladiště. Skutečnost, že ploché HDTV jsou něčím, co si dnes může dovolit téměř každý, znamená pouze to, že existuje více lidí, kteří mohou učit o vysokém umění zvuku a videa. Většina z nich nikdy neslyšela, co dokáže opravdu dobrý systém prostorového zvuku. Většina nemá tušení, co dělá kalibrace videa. Možná jim to předvedete a vyděláte si nového klienta pro specializované AV podnikání?